More Info
KPOP Image Download



  2. ENSIKLOPEDIA
  3. Sunset Boulevard (film) - Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
Sunset Boulevard (film) - Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas

Sunset Boulevard (film)

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
Sunset Boulevard
Poster rilis teatrikal
SutradaraBilly Wilder
ProduserCharles Brackett
Ditulis oleh
Pemeran
Penata musikFranz Waxman
SinematograferJohn F. Seitz
Penyunting
DistributorParamount Pictures
Tanggal rilis
  • 10 Agustus 1950 (1950-08-10)
[2]
Durasi110 menit
NegaraAmerika Serikat
BahasaInggris
Anggaran$1.75 juta
Pendapatan
kotor
$5 juta

Sunset Boulevard adalah film noir komedi hitam Amerika tahun 1950[3][4][5] yang disutradarai oleh Billy Wilder dan ditulis bersama oleh Wilder, Charles Brackett dan D. M. Marshman Jr. Judulnya diambil dari jalan utama yang membentang hingga Hollywood.

Film ini dibintangi oleh William Holden sebagai Joe Gillis, seorang penulis skenario yang sedang berjuang, dan Gloria Swanson sebagai Norma Desmond, seorang mantan bintang film bisu yang menyeretnya ke dunia fantasi gila miliknya, di mana dia bermimpi untuk kembali berjaya di layar kaca. Erich von Stroheim berperan sebagai Max von Mayerling, kepala pelayannya yang setia, dan Nancy Olson, Jack Webb, Lloyd Gough, dan Fred Clark muncul dalam peran pendukung. Sutradara Cecil B. DeMille dan kolumnis gosip Hedda Hopper berperan sebagai diri mereka sendiri, dan film ini menampilkan penampilan singkat oleh bintang film bisu Buster Keaton, H. B. Warner, dan Anna Q. Nilsson.

Dipuji oleh banyak kritikus ketika pertama kali dirilis, Sunset Boulevard dinominasikan untuk 11 Academy Awards (termasuk nominasi di keempat kategori akting) dan memenangkan tiga. Film ini sering kali masuk dalam peringkat film terhebat yang pernah dibuat. Karena dianggap "bernilai secara budaya, sejarah, atau estetika" oleh Library of Congress AS pada tahun 1989, Sunset Boulevard termasuk dalam kelompok film pertama yang dipilih untuk dilestarikan di National Film Registry.[6] Pada tahun 1998, film ini menduduki peringkat ke-12 dalam daftar American Film Institute 100 film Amerika terbaik pada abad ke-20. Pada tahun 2007, film ini menduduki peringkat ke-16 dalam daftar peringatan yang ke-10.

Plot

Di sebuah rumah besar di Sunset Boulevard, petugas polisi dan fotografer menemukan tubuh Joe Gillis mengambang tertelungkup dalam kolam renang. Dalam kilas balik, Joe menceritakan kejadian-kejadian yang menyebabkan kematiannya.

Enam bulan sebelumnya, Joe, seorang penulis skenario yang sedang tidak beruntung, mencoba menarik minat Paramount Pictures pada cerita yang ia kirimkan. Pembaca naskah Betty Schaefer mengkritiknya dengan keras, tidak menyadari bahwa Joe mendengarkan. Kemudian, saat melarikan diri dari penarikan kembali yang mencari mobilnya, Joe berbelok ke jalan masuk sebuah rumah besar yang tampaknya sepi yang dihuni oleh bintang film bisu yang terlupakan, Norma Desmond. Mengetahui bahwa Joe adalah seorang penulis, Norma menanyakan pendapatnya tentang naskah yang ditulisnya untuk film tentang Salome. Dia berencana untuk memainkan peran itu sendiri saat kembali ke layar lebar. Joe menganggap naskahnya buruk, tetapi membujuknya untuk mempekerjakannya sebagai dokter naskah.

Joe pindah ke rumah besar Norma atas desakannya dan melihat bahwa Norma menolak untuk percaya bahwa ketenarannya telah menguap. Pelayannya, Max, diam-diam menulis semua surat penggemar yang diterimanya untuk mempertahankan ilusinya. Di pesta Tahun Barunya, Joe menyadari bahwa ia telah jatuh cinta padanya. Dia mencoba menolaknya dengan lembut, tetapi Norma menamparnya dan pergi ke kamarnya dengan putus asa. Joe mengunjungi temannya Artie Green dan kembali bertemu Betty, yang berpikir sebuah adegan di salah satu naskah Joe memiliki potensi. Ketika Joe menelepon Max untuk menyuruhnya mengemasi barang-barangnya, Max mengatakan kepadanya bahwa Norma telah memotong pergelangan tangannya dengan pisau cukurnya. Joe kemudian kembali ke Norma, dan hubungan mereka menjadi seksual.

Norma meminta Max untuk menyerahkan naskah Salome yang telah diedit kepada mantan sutradara Cecil B. DeMille di Paramount. Dia mulai menerima telepon dari eksekutif Paramount Gordon Cole tetapi menolak berbicara dengan siapa pun kecuali DeMille. Akhirnya, dia meminta Max untuk mengantar dia dan Joe ke Paramount dengan Isotta Fraschini tahun 1929 miliknya. DeMille menyambutnya dengan penuh kasih sayang dan memperlakukannya dengan penuh hormat tetapi dengan bijaksana menghindari pertanyaannya tentang naskah. Max kemudian mengetahui bahwa Cole hanya meneleponnya karena dia ingin menyewakan Isotta Fraschini miliknya untuk digunakan dalam sebuah film.

Bersiap untuk kembali berakting, Norma menjalani perawatan kecantikan yang ketat. Joe diam-diam bekerja malam di kantor Betty, berkolaborasi dalam skenario asli, dan dia akhirnya mengaku telah jatuh cinta padanya. Setelah mengetahui pekerjaan sampingan Joe, Max mengungkapkan bahwa ia pernah menjadi sutradara film terhormat yang menemukan Norma, membuatnya menjadi bintang, dan menjadi suami pertamanya. Setelah perceraian mereka, dia meninggalkan kariernya untuk menjadi pelayannya.

Norma menemukan sebuah manuskrip yang memuat nama Joe dan Betty di atasnya dan menelepon Betty, menyiratkan bahwa Joe bukanlah pria seperti yang terlihat. Mendengar panggilan itu, Joe mengundang Betty ke rumah besar itu untuk melihat sendiri. Ketika dia tiba, dia berpura-pura puas menjadi gigolo agar dia bisa bersama Artie. Namun, setelah dia menangis meninggalkannya, dia berkemas untuk kembali ke pekerjaan lamanya di koran di Dayton, Ohio. Dia dengan terus terang memberi tahu Norma bahwa dia tidak akan kembali, bahwa Max menulis semua surat penggemarnya, dan bahwa dia telah dilupakan, meskipun Max menolak untuk menghilangkan delusinya. Joe mengabaikan ancaman Norma untuk bunuh diri saat dia mengacungkan pistol; saat dia meninggalkan rumah, Norma menembaknya tiga kali, dan dia terjatuh ke dalam kolam.

Kilas balik berakhir, dan film kembali ke masa sekarang, dengan Norma yang hendak ditangkap karena pembunuhan. Rumah besar itu dipenuhi oleh polisi dan wartawan dengan kamera film berita, yang dia yakini adalah kamera film. Max berpura-pura "mengarahkan" dia, dan polisi pun mengikutinya. Saat kamera mulai merekam, Norma menuruni tangga besar. Setelah turun ke dasar, dia berhenti dan membuat pidato dadakan tentang betapa bahagianya dia bisa membuat film lagi. Dia kemudian berkata, "Baiklah, Tuan DeMille, saya siap untuk close-up saya." dan mendekati kamera.

Pemeran

Produksi

Latar Belakang

Jalan yang dikenal sebagai Sunset Boulevard telah dikaitkan dengan produksi film Hollywood sejak tahun 1911, ketika studio film pertama di kota tersebut, Nestor, dibuka di sana. Para pekerja film hidup sederhana di lingkungan yang sedang berkembang, tetapi selama tahun 1920-an, keuntungan dan gaji meningkat ke tingkat yang belum pernah terjadi sebelumnya. Dengan munculnya sistem bintang, rumah-rumah mewah yang terkenal karena kemegahannya yang seringkali tidak serasi dibangun di daerah tersebut.

Sebagai seorang pemuda yang tinggal di Berlin pada tahun 1920-an, Billy Wilder tertarik pada budaya Amerika, dengan sebagian besar minatnya didorong oleh film-film negara tersebut. Pada akhir tahun 1940-an, banyak rumah megah di Hollywood yang masih tersisa, dan Wilder, yang saat itu tinggal di Los Angeles, menganggapnya sebagai bagian dari dunianya sehari-hari. Banyak mantan bintang dari era film bisu masih tinggal di sana, meskipun sebagian besar tidak lagi terlibat dalam bisnis film. Wilder bertanya-tanya bagaimana mereka menghabiskan waktu mereka sekarang setelah "parade itu telah berlalu" dan mulai membayangkan kisah seorang bintang yang telah kehilangan popularitas dan daya tarik box office-nya.[7]

Karakter Norma Desmond mencerminkan aspek-aspek tahun-tahun senja dari beberapa bintang film bisu yang telah memudar di kehidupan nyata, seperti kehidupan menyendiri Mary Pickford dan Pola Negri serta Mae Murray, Valeska Surratt, Audrey Munson dan Clara Bow yang mengalami gangguan mental. Dave Kehr telah menegaskan bahwa Norma Talmadge adalah "sumber yang jelas meskipun tidak diakui dari Norma Desmond, ratu film bisu yang mengerikan dan predator" dalam film tersebut.[8] Analisis yang paling umum dari nama karakter ini adalah bahwa nama tersebut merupakan gabungan nama aktris film bisu Mabel Normand dan sutradara William Desmond Taylor, teman dekat Normand yang dibunuh pada tahun 1922 dalam kasus yang tidak pernah terpecahkan dan disensasionalkan oleh pers.[9]

Penulisan

Gloria Swanson dan Billy Wilder

Sinematografer John Seitz menyatakan bahwa Wilder "ingin menggarap novel Evelyn Waugh tahun 1948 The Loved One, tetapi tidak dapat memperoleh haknya." Kisah Waugh mengikuti seorang penulis skenario gagal yang tinggal bersama seorang bintang film bisu dan bekerja di pemakaman. Kolumnis gosip Hedda Hopper, yang memerankan dirinya sendiri dalam film tersebut, menulis bahwa "Billy Wilder ... tergila-gila dengan buku Evelyn Waugh The Loved One, dan studio ingin membelinya." Bagaimanapun, rencana adaptasi ini gagal. Naskah asli yang menyusul tetap mengandung kemiripan dengan novelnya. Pada satu titik, Norma mengira Joe sebagai direktur pemakaman dan bertanya tentang peti mati untuk dirinya dan simpanse peliharaannya yang sudah mati.[10]

Wilder dan Brackett mulai mengerjakan naskah pada tahun 1948, tetapi hasilnya tidak sepenuhnya memuaskan mereka. Pada bulan Agustus 1948, D. M. Marshman Jr., mantan penulis untuk Life, disewa untuk membantu mengembangkan alur cerita setelah Wilder dan Brackett terkesan dengan kritik yang dia berikan terhadap film mereka The Emperor Waltz (1948). Dalam upaya untuk menjaga rincian lengkap cerita dari Paramount Pictures dan menghindari sensor ketat dari Breen Code, mereka menyerahkan naskah beberapa halaman sekaligus. Kantor Breen bersikeras agar beberapa baris diubah, seperti kalimat Gillis, "I'm up that creek and I need a job," yang menjadi "I'm over a barrel. I need a job." Para eksekutif Paramount mengira Wilder mengadaptasi cerita berjudul A Can of Beans (yang tidak ada) dan memberinya kebebasan relatif untuk melanjutkan apa yang menurutnya tepat. Hanya sepertiga pertama naskah yang ditulis saat syuting dimulai pada awal Mei 1949, dan Wilder tidak yakin bagaimana film itu akan berakhir.[9]

Perpaduan humor tajam penulis-sutradara Billy Wilder dan elemen klasik film noir menghasilkan jenis komedi yang aneh, sekaligus jenis film noir yang aneh. Tak ada tawa terbahak-bahak di sini, tetapi pasti ada tawa cekikikan yang tertahan: pada pemakaman tengah malam simpanse peliharaan, pada sikap patuh Joe yang tak nyaman terhadap peran gigolo; pada "hiburan" ala Mack Sennett Norma untuk kekasihnya yang gelisah; dan pada upacara khidmat yang diritualkan dari pesta kartu "lilin" Norma, yang menampilkan mantan bintang seperti Buster Keaton sebagai kroni Norma.[11]

Wilder lebih suka menyerahkan analisis skenario dan filmnya kepada orang lain. Ketika ditanya apakah Sunset Boulevard adalah sebuah komedi hitam, ia menjawab: "Bukan, hanya sebuah film".[12]

Casting

Wilder mempertimbangkan banyak aktor untuk peran utama, tetapi memilih Swanson dan Holden.

Menurut Brackett, Wilder dan dirinya tidak pernah mempertimbangkan siapa pun kecuali Gloria Swanson untuk peran Norma Desmond. Namun, Wilder ingat awalnya menginginkan Mae West dan Marlon Brando untuk peran utama. West langsung menolak tawaran tersebut. West menggambarkan dirinya sebagai simbol seks selama masa tuanya, dan tersinggung karena dia diminta untuk memainkan peran seorang mantan bintang Hollywood.[13]

Para pembuat film mendekati Greta Garbo, yang pernah bekerja sama dengan mereka sebelumnya pada Ninotchka (1939), tetapi dia tidak tertarik. Wilder menghubungi Pola Negri melalui telepon, namun ia kesulitan memahami aksen Polandia yang kental darinya. Dia kemudian menghubungi Clara Bow, "It girl" yang terkenal pada tahun 1920-an, tetapi dia menolaknya, karena merasa transisi ke film bersuara begitu sulit sehingga dia lebih suka meninggalkan karier filmnya. Mereka juga menawarkan peran Norma Desmond kepada Norma Shearer, tetapi dia menolak peran tersebut karena alasan pensiun dan ketidaksukaannya terhadap naskah. Mereka mempertimbangkan Fred MacMurray untuk bermain bersamanya sebagai Joe. Wilder dan Brackett kemudian mengunjungi Mary Pickford, tetapi bahkan sebelum mendiskusikan plot dengannya, Wilder menyadari bahwa peran yang melibatkan perselingkuhan dengan pria yang usianya setengah darinya akan dianggap penghinaan, jadi mereka pun pergi. Mereka telah mempertimbangkan untuk memasangkan Montgomery Clift dengannya.[14]

Menurut Wilder, ia meminta saran George Cukor, dan ia menyarankan Swanson, salah satu aktris paling terkenal di era layar bisu, yang dikenal karena kecantikannya, bakatnya, dan gaya hidupnya yang mewah. Dalam banyak hal, ia mirip dengan karakter Norma Desmond, dan seperti dirinya, ia tidak dapat membuat transisi yang mulus ke dalam film bicara. Kesamaannya hanya sampai di situ; Swanson membuat beberapa film bersuara. Ia menerima akhir karier filmnya dan, pada awal 1930-an, pindah ke New York City, tempat ia bekerja di radio. Pada pertengahan tahun 1940-an, ia bekerja di televisi dan panggung New York dan terakhir kali muncul dalam film tahun 1941 Father Takes a Wife. Meskipun Swanson tidak berusaha atas kembalinya ke dunia film, dia menjadi tertarik ketika Wilder mendiskusikan peran tersebut dengannya.[7]

Swanson senang atas kesempatan untuk mendapatkan gaji yang lebih besar daripada yang dia dapatkan di televisi dan panggung.[13] Namun, ia merasa malu dengan gagasan untuk mengikuti tes layar, dengan mengatakan bahwa ia telah "membuat 20 film untuk Paramount. Mengapa mereka ingin saya mengikuti audisi?" Reaksinya bergema dalam skenario ketika Norma Desmond menyatakan, "Tanpa saya, tidak akan ada studio Paramount." Dalam memoarnya, Swanson teringat pernah bertanya kepada Cukor apakah menolak tes layar itu tidak masuk akal. Cukor menjawab bahwa karena Norma Desmond adalah peran yang akan dikenangnya, "Jika mereka meminta Anda melakukan sepuluh tes layar, lakukan sepuluh tes layar, atau saya akan menembak Anda secara pribadi." Antusiasmenya meyakinkan Swanson untuk berpartisipasi,[15] dan dia menandatangani kontrak senilai $50.000 (setara dengan $0 pada 2022).[16] Dalam wawancara tahun 1975, Wilder mengenang reaksi Swanson terhadap pengamatan, "Ada banyak Norma dalam dirinya, lho."[17]

Wilder mengenang kembali karier film bisu Swanson ketika Norma menunjukkan kepada Joe film Queen Kelly, film Gloria Swanson sebelumnya yang disutradarai oleh Erich von Stroheim, yang memerankan mantan sutradara dan suami Norma, Max von Mayerling, yang sekarang bekerja sebagai kepala pelayannya. Queen Kelly tidak dirilis di Amerika Serikat selama lebih dari 50 tahun setelah Swanson meninggalkan lokasi syuting.[15][18]

Montgomery Clift dikontrak untuk memerankan Joe Gillis dengan bayaran $5.000 per minggu selama dua belas minggu yang dijamin, tetapi mengundurkan diri tepat sebelum dimulainya syuting, mengklaim perannya sebagai seorang pria muda yang terlibat dengan seorang wanita tua terlalu mirip dengan peran yang dia mainkan di The Heiress (1949), di mana dia merasa dia tidak meyakinkan. Wilder yang marah menjawab, "Jika dia seorang aktor, dia bisa meyakinkan bercinta dengan wanita 'apa pun'."[19] Clift sendiri berselingkuh dengan penyanyi Libby Holman, yang 15 tahun lebih tua darinya, yang oleh beberapa pihak diduga merupakan alasan sebenarnya ia mengundurkan diri dari film tersebut.[20][21]

Terpaksa mempertimbangkan pemain kontrak Paramount yang tersedia, Wilder dan Brackett fokus pada William Holden, yang telah membuat debut yang mengesankan satu dekade sebelumnya di Golden Boy (1939). Setelah tampil dalam Our Town (1940), ia bertugas di militer dalam Perang Dunia II, dan kembalinya ia ke layar kaca sesudahnya cukup berhasil. Holden sangat antusias dengan naskahnya dan bersemangat untuk menerima peran tersebut. Saat itu ia tidak tahu bahwa gajinya sebesar $39.000 (setara dengan $0 pada 2022) jauh lebih sedikit dari yang ditawarkan kepada Clift.[22]

Untuk peran Betty Schaefer, Wilder menginginkan pendatang baru yang mampu menampilkan citra sehat dan biasa untuk kontras dengan Desmond yang flamboyan dan obsesif milik Swanson. Ia memilih Nancy Olson, yang baru-baru ini dipertimbangkan untuk peran Delilah dalam Samson and Delilah karya Cecil B. DeMille.[9]

DeMille, yang sering dianggap sebagai orang yang paling bertanggung jawab menjadikan Swanson seorang bintang, memerankan dirinya sendiri, dengan adegan-adegannya difilmkan di lokasi syuting Samson and Delilah di Paramount Studios. Ia memanggil Norma dengan sebutan "young fella", yang merupakan nama panggilannya untuk Swanson.

Teman-teman Norma yang datang untuk bermain bridge dengannya, disebut oleh Joe sebagai "karya lilin", adalah rekan-rekan Swanson di era film bisu Buster Keaton, Anna Q. Nilsson, dan H. B. Warner, yang memerankan diri mereka sendiri. Hedda Hopper juga memerankan dirinya sendiri, melaporkan kejatuhan Norma Desmond dalam adegan akhir film.[9]

Sinematografi dan desain

Sinematografi hitam-putih yang gelap dan berbayang pada film ini adalah karya John F. Seitz. Wilder telah bekerja dengan Seitz pada beberapa proyek sebelumnya, dan mempercayai penilaiannya, memungkinkan dia untuk membuat keputusannya sendiri. Seitz ingat bertanya kepada Wilder apa yang dia butuhkan untuk adegan pemakaman simpanse peliharaannya, yang dijawab Wilder, "Anda tahu, hanya foto pemakaman monyet standar." Untuk beberapa pengambilan gambar interior, Seitz menaburkan debu di depan kamera sebelum memfilmkan untuk memberi kesan "apek", sebuah teknik yang juga ia gunakan untuk Double Indemnity (1944) karya Wilder.[23] Film ini memiliki opsi untuk direkam dalam format berwarna, tetapi malah direkam dalam format hitam-putih agar lebih mencerminkan genre noir.[24]

Trailer untuk filmnya

Wilder bersikeras agar mayat Joe Gillis terlihat dari dasar kolam, tetapi menciptakan efek seperti itu sulit. Kamera ditempatkan di dalam kotak yang dibuat khusus dan diturunkan di bawah air, tetapi hasilnya mengecewakan Wilder, yang bersikeras melakukan percobaan lebih lanjut. Pengambilan gambar akhirnya dilakukan dengan menempatkan cermin di dasar kolam dan memfilmkan pantulan Holden dari atas, dengan gambar terdistorsi dari petugas polisi yang berdiri di sekitar kolam renang sebagai latar belakang.[9]

Sejarawan film Tom Stempel menulis: "Dalam Double Indemnity dan Sunset Boulevard, Seitz melakukan sesuatu yang selalu membuat saya terkesan. Keduanya adalah film noir, dan dia menyempurnakan fakta bahwa keduanya berlatar di lokasi paling cerah, Los Angeles... dia menyatukan terang dan gelap dalam film yang sama tanpa ada celah yang terlihat... dia menggabungkan pencahayaan realistis Joe Gillis di dunia nyata dengan tampilan gothic rumah besar Norma Desmond."[9]

Edith Head merancang kostum. Wilder, Head, dan Swanson sepakat bahwa Norma Desmond akan mengikuti perkembangan tren mode, Jadi, Head merancang kostum yang sangat mirip dengan gaya Dior pada pertengahan 1940-an. Hiasan ditambahkan untuk mempersonalisasikannya dan mencerminkan selera Norma Desmond.[25]

Swanson mengingat dalam biografinya bahwa kostumnya hanya "sedikit ketinggalan zaman, sedikit eksotis."[15] Head kemudian menggambarkan tugasnya sebagai "tugas yang paling menantang dalam karier saya," dan menjelaskan pendekatannya dengan komentar, "Karena Norma Desmond adalah seorang aktris yang telah tenggelam dalam imajinasinya sendiri, saya mencoba membuatnya tampak seperti dia selalu meniru seseorang." Head kemudian mengatakan dia mengandalkan keahlian Swanson karena "dia menciptakan masa lalu yang dia ketahui dan saya tidak."[9] Head juga mendesain kostum untuk William Holden dan karakter minor, tetapi Wilder memerintahkan von Stroheim dan Nancy Olson untuk mengenakan pakaian mereka sendiri.[26]

Kemewahan yang berlebihan pada rumah Norma Desmond diciptakan oleh desainer set Hans Dreier, yang kariernya sudah ada sejak era film bisu. Dia juga ditugaskan untuk menyelesaikan desain interior rumah para bintang film, termasuk rumah Mae West. William Haines, seorang desainer interior dan mantan aktor, kemudian membantah kritik terhadap desain set Dreier dengan pengamatan, "Bebe Daniels, Norma Shearer, dan Pola Negri semuanya memiliki rumah dengan interior jelek seperti itu."[9]

Tempat tidur berbentuk perahu tempat Norma Desmond tidur dulunya dimiliki oleh penari Gaby Deslys, yang meninggal pada tahun 1920. Awalnya, tempat tidur itu dibeli oleh departemen properti Universal di sebuah lelang setelah kematian Deslys. Tempat tidur itu muncul dalam film The Phantom of the Opera (1925) yang dibintangi Lon Chaney.

Wilder juga memanfaatkan lokasi-lokasi autentik. Apartemen Joe berada di Alto Nido, sebuah blok apartemen sungguhan di pusat Hollywood yang sering menjadi tempat tinggal para penulis yang sedang berjuang. Lokasinya terletak di 1851 Ivar Ave. and Franklin Ave. sebelah barat Hollywood Freeway. Adegan Gillis dan Betty Schaefer di bagian belakang Paramount difilmkan di bagian belakang studio yang sebenarnya, dan bagian dalam Schwab's Drug Store diciptakan kembali dengan hati-hati untuk beberapa adegan. Adegan eksterior rumah Desmond difilmkan di sebuah rumah di Wilshire Boulevard yang dibangun pada tahun 1920-an oleh jutawan William O. Jenkins. Jenkins dan keluarganya tinggal di sana hanya selama satu tahun sebelum meninggalkannya terbengkalai selama lebih dari satu dekade, yang membuatnya mendapat sebutan "Phantom House".[27] Pada tahun 1949, rumah tersebut dimiliki oleh mantan istri J. Paul Getty. Rumah tersebut kemudian ditampilkan dalam Rebel Without a Cause (1955) karya Nicholas Ray. Bangunan itu dihancurkan oleh Gettys pada tahun 1957 untuk memberi ruang bagi pembangunan gedung perkantoran.[28][29]

Selama pembuatan film, publisitas besar diberikan kepada penampilan muda Gloria Swanson yang sadar kesehatan, yang membuatnya tampak seusia dengan Holden. Wilder bersikeras agar perbedaan usia antara kedua karakter dijelaskan, dan memerintahkan pengawas tata rias Wally Westmore untuk membuat Swanson terlihat lebih tua. Swanson berpendapat bahwa seorang wanita seusia Norma Desmond, dengan kekayaannya yang melimpah dan pengabdiannya pada diri sendiri, belum tentu terlihat tua, dan menyarankan agar Holden merias diri agar tampak lebih muda. Wilder setuju, dan Westmore diberi tugas ini, yang memungkinkan Swanson untuk menggambarkan Norma Desmond sebagai sosok yang lebih glamor daripada yang dibayangkan Wilder sebelumnya.[9]

Skor

Artikel utama: Sunset Boulevard (skor film)

Skor musik Franz Waxman adalah elemen terakhir yang ditambahkan ke Sunset Boulevard.[30] Temanya untuk Norma didasarkan pada musik tango, terinspirasi oleh tarian tango Norma bersama Rudolph Valentino. Gaya ini kontras dengan tema bebop Joe. Waxman juga menggunakan aransemen terdistorsi dari gaya musik film populer dari tahun 1920-an dan 1930-an untuk menggambarkan kondisi mental Norma Desmond. Skor film ini direkam untuk cakram padat oleh Royal Scottish National Orchestra, yang dilakukan oleh Joel McNeely, dan dirilis pada tahun 2002.[31] Bagian yang masih ada dari skor asli dirilis pada tahun 2010.[32]

Rangkaian dari skor film, serta aransemen oleh konduktor John Mauceri dari berbagai isyarat dalam bentuk sonata diterbitkan oleh Sony Music.[33][34]

Perilisan awal dan tanggapan

Pratinjau dan revisi

Wilder dan Brackett, yang merasa gugup mengenai pemutaran besar di Hollywood, mengadakan pratinjau di Evanston, Illinois, pada akhir tahun 1949. Suntingan aslinya dibuka dengan adegan di dalam kamar mayat, dengan mayat-mayat yang berkumpul berdiskusi tentang bagaimana mereka bisa berada di sana. Cerita dimulai dengan mayat Joe Gillis yang menceritakan pembunuhannya kepada orang-orang yang ada di sana. Penonton bereaksi dengan tawa dan tampak ragu apakah akan memandang sisa film sebagai drama atau komedi. Setelah reaksi serupa pada pemutaran kedua di Poughkeepsie, New York, dan ketiga di Great Neck, bukaan kamar mayat diganti dengan bukaan kolam renang yang lebih pendek,[35] menggunakan rekaman yang difilmkan pada tanggal 5 Januari 1950.[36]

Di Hollywood, Paramount menyelenggarakan pemutaran film secara privat untuk para pimpinan studio dan tamu undangan khusus. Setelah menonton film tersebut, Barbara Stanwyck berlutut untuk mencium ujung rok Gloria Swanson. Swanson kemudian ingat mencari Mary Pickford, hanya untuk diberi tahu, "Dia tidak bisa menunjukkan dirinya, Gloria. Dia terlalu tertekan. Kita semua juga." Louis B. Mayer memarahi Wilder di depan kerumunan selebriti, dengan mengatakan, "Kau telah mempermalukan industri yang telah menciptakan dan memberimu makan! Kau seharusnya dihujani ter dan bulu, lalu diusir dari Hollywood!" Mendengar penghinaan yang dilakukan Mayer, Wilder menghampiri sang maestro dan membalas dengan kata-kata kasar yang menurut salah satu penulis biografi diduga karena Mayer, yang beragama Yahudi, menyarankan bahwa Wilder, yang juga seorang Yahudi, akan lebih baik jika dikirim kembali ke Jerman, sebuah sentimen luar biasa yang muncul segera setelah perang dan Holocaust, di mana keluarga Wilder tewas.[37][38] Pada tahun 2020, Olson menceritakan bahwa teman-temannya yang menghadiri pemutaran film tersebut mengatakan kepadanya bahwa Wilder hanya berkata pada Mayer, "Persetan denganmu."[26]

Beberapa kritik lainnya tidak terlalu pedas. Menurut sebuah anekdot yang sering diceritakan tetapi kemudian didiskreditkan,[39] Aktris Mae Murray, yang hidup sezaman dengan Swanson, tersinggung dengan film tersebut dan berkomentar, "Tidak ada satupun dari kami, wanita jalang, yang segila itu."[40]

Penayangan perdana dan penerimaan box office

Iklan teater dari 1950

Sunset Boulevard Pertunjukan perdana dunia resminya diadakan di Radio City Music Hall pada tanggal 10 Agustus 1950.[2] Setelah tayang selama tujuh minggu, majalah Variety melaporkan film tersebut telah meraup keuntungan "sekitar $1.020.000", ($10.621.826 dolar pada tahun 2022 [41]) menjadikannya salah satu film tersukses di bioskop tersebut. Variety juga mencatat bahwa, meskipun film ini "memecahkan rekor di kota-kota besar, film ini berada di bawah rata-rata di ... daerah-daerah terpencil." Untuk mempromosikan film tersebut, Gloria Swanson bepergian dengan kereta api ke seluruh Amerika Serikat, mengunjungi 33 kota dalam beberapa bulan. Publisitas tersebut membantu menarik orang ke bioskop, tetapi di banyak daerah yang jauh dari kota besar, hal itu dianggap kurang menarik.[9]

Film ini diperkirakan menghasilkan $2.350.000 di box office AS pada tahun 1950 ($24.471.853 dolar pada tahun 2022 [41]).[42]

Tanggapan kritis

Agregator ulasan Rotten Tomatoes melaporkan bahwa 98% kritikus memberikan ulasan positif untuk film ini berdasarkan 112 ulasan, dengan peringkat rata-rata 9,5/10. Konsensus kritis menyatakan: "Bisa dibilang film terhebat tentang Hollywood, mahakarya Billy Wilder Sunset Boulevard adalah kombinasi yang sangat menghibur antara noir, komedi hitam, dan studi karakter."[43] Di Metacritic, film ini mendapat skor rata-rata tertimbang sebesar 94 dari 100, berdasarkan 32 kritik, yang menunjukkan "pengakuan universal".[44]

Kontemporer

Sunset Boulevard mendapat berbagai ulasan positif dari para kritikus. Time menggambarkannya sebagai sebuah cerita tentang "Hollywood pada masa terburuknya diceritakan oleh Hollywood pada masa terbaiknya",[45] sementara Boxoffice Review menulis "film tersebut akan membuat penonton terpesona."[46] James Agee, menulis untuk Sight & Sound, memuji film tersebut dan mengatakan Wilder dan Brackett "sangat siap untuk melakukan pekerjaan yang dingin, tepat, cekatan, dan sarkastis yang telah mereka lakukan." Ia menambahkan: "Tidak ada gunanya berpura-pura membahas semua kelebihan, atau bahkan semua keterbatasan, dari film ini: ini adalah salah satu film langka yang penuh dengan ketepatan, kecerdasan, penguasaan, kesenangan, dan pilihan dan penilaian yang dapat diperdebatkan dan tidak dapat dibantah, yang dapat dibicarakan...selama berjam-jam. Orang-orang di masa kini dan dunia mereka ditangani dengan ketepatan yang dikontrol dengan muram, pura-pura mudah, yang tampaknya sama bagusnya dengan jenis naturalisme film yang dimodifikasi tertentu; ketepatan ini juga dipaksakan pada benda-benda usang dan dunia mereka, namun dengan ketepatan itu mereka selalu diperlakukan, dengan imajinasi dan kefasihan yang halus, sebagai grotesk heroik."[47] Good Housekeeping menggambarkan Swanson sebagai "wanita hebat [yang] menjangkau satu dekade lagi dengan sihirnya,"[9] sementara Look memuji "penampilannya yang brilian dan menghantui."[45]

Beberapa kritikus secara akurat meramalkan daya tarik film ini yang bertahan lama. The Hollywood Reporter menulis bahwa generasi mendatang akan "menetapkan tugas untuk menganalisis daya tahan dan kehebatan" film ini, sementara Commonweal mengatakan bahwa di masa depan "Perpustakaan Kongres akan senang memiliki di arsipnya cetakan Sunset Boulevard."[9]

Dalam ulasan negatif yang jarang terjadi terhadap film tersebut, The New Yorker menganggapnya sebagai "sepotong Roquefort yang sok penting" yang hanya berisi "benih ide bagus".[9] Meskipun memuji film ini sebagai "film hebat" dengan akting yang "mengesankan", Thomas M. Pryor menulis dalam The New York Times bahwa penggunaan Joe Gillis yang sudah meninggal sebagai narator adalah perangkat plot yang "sama sekali tidak layak untuk Brackett dan Wilder".[1]

Retrospektif

Pada tahun 1999, Roger Ebert menggambarkan Swanson sebagai orang yang memberikan "salah satu penampilan akting terhebat sepanjang masa", namun ia juga memuji penampilan von Stroheim sebagai "orang yang menyatukan film ini".[48] Dia memasukkannya ke dalam daftar Film Terbaik miliknya, menyebutnya sebagai "drama terbaik yang pernah dibuat tentang film karena mampu menembus ilusi."[48] Pauline Kael menggambarkan film tersebut sebagai "hampir terlalu pintar, tetapi yang terbaik adalah kecerdasannya",[49] dan juga menulis bahwa sudah biasa "mendengar Billy Wilder disebut sebagai sutradara terhebat di dunia."[50] Ketika Wilder meninggal pada tahun 2002, obituari memilih Sunset Boulevard sebagai komentar, menggambarkannya sebagai salah satu karya terpentingnya, bersama dengan Double Indemnity dan Some Like It Hot.[51] Leslie Halliwell memberinya tiga dari empat bintang, dengan menyatakan: "Melodrama tajam dengan momen-momen luar biasa namun cenderung terlalu lama ... meskipun adegan terakhirnya layak untuk ditunggu dan pengamatan jahat di sepanjang adegan merupakan suguhan yang menyenangkan."[52]

Penulis film Richard Corliss menggambarkan Sunset Boulevard sebagai "film horor Hollywood yang definitif", dan mencatat bahwa hampir semua hal dalam naskahnya "menyeramkan". Dia menyatakan bahwa cerita tersebut diceritakan oleh seorang pria yang sudah meninggal yang pertama kali dikira Norma Desmond sebagai seorang pengurus jenazah, sementara sebagian besar film tersebut berlangsung "di sebuah rumah tua dan gelap yang hanya membuka pintunya untuk orang-orang yang masih hidup." Dia membandingkan karakter von Stroheim, Max, dengan karakter yang tersembunyi Erik, karakter sentral dalam The Phantom of the Opera, dan Norma Desmond dengan Dracula, mencatat bahwa, saat dia merayu Joe Gillis, kamera dengan bijaksana menarik diri dengan "Sikap penyutradaraan tradisional yang diambil terhadap godaan seksual Dracula". Dia menulis bahwa narasi tersebut mengandung "sarkasme murahan" yang berlebihan, tetapi pada akhirnya menganggapnya sebagai bagian berharga dari karakterisasi Joe sebagai penulis peretas.[53] David Thomson mencatat ironi ketika Gillis menceritakan kisah tersebut: "Orang yang tidak bisa memimpikan alur cerita yang layak menjadi promosi terbaik yang pernah didengarnya. Dia adalah ceritanya dan ini adalah perpisahan masam Billy Wilder untuk membiarkan hantu Gillis menceritakan kisahnya, tertelungkup di kolam renang yang dingin persis seperti hadiah Hollywood yang hanya didapatkan Joe dalam mimpinya. Dan potret kegagalan Hollywood yang mencengangkan ini dibungkus dengan kesuksesan yang menyedihkan dan hancur."[54]

Eddie Muller mencantumkannya sebagai salah satu dari 25 Film Noir Teratasnya.[55]

Penghargaan

Dari berbagai film yang menarik Nominasi Academy Award di keempat kategori akting, Sunset Boulevard adalah salah satu dari tiga yang tidak menang dalam kategori apa pun, yang lainnya adalah My Man Godfrey (1936) dan American Hustle (2013). Saat itu sebelas nominasi Oscar-nya hanya dilampaui oleh empat belas nominasi yang diterima oleh All About Eve, yang memenangkan enam penghargaan, termasuk Film Terbaik dan Sutradara Terbaik. Banyak kritikus meramalkan bahwa penghargaan Aktris Terbaik akan diberikan kepada Gloria Swanson atau Bette Davis untuk All About Eve dan terkejut bahwa penerimanya adalah pendatang baru Judy Holliday untuk Born Yesterday.[15] Bette Davis percaya bahwa karakternya dan Swanson yang sebanding secara efektif "saling meniadakan", sehingga memungkinkan Holliday untuk menang.[56] Swanson mengingat reaksi pers setelah kemenangan Holliday: "Perlahan-lahan aku menyadari bahwa mereka meminta adegan yang lebih besar dari kehidupan nyata, atau lebih tepatnya, adegan yang gila. Lebih tepatnya, mereka mencoba menyingkirkan Norma Desmond."[45]

Sunset Boulevard didramatisasi sebagai drama radio berdurasi satu jam pada siaran Lux Radio Theater tanggal 17 September 1951, dengan Gloria Swanson dan William Holden dalam peran film asli mereka.[57]

Pengakuan sejak 1989

Pada tahun 1989, film ini termasuk dalam kelompok 25 film pertama yang dianggap "bermakna secara budaya, sejarah, atau estetika" oleh Library of Congress dan dipilih untuk pelestarian di National Film Registry.[58] The Village Voice menempatkan film tersebut pada peringkat ke-43 dalam daftar 250 "Film Terbaik Abad Ini" pada tahun 1999, berdasarkan jajak pendapat kritikus.[59] Film ini termasuk dalam "The New York Times Guide to the Best 1,000 Movies Ever Made" pada tahun 2002.[60] Pada bulan Januari 2002, film ini dimasukkan ke dalam daftar "100 Film Esensial Terbaik Sepanjang Masa" oleh National Society of Film Critics.[61][62] Sunset Boulevard menerima 33 suara dalam jajak pendapat British Film Institute Sight & Sound 2012, menjadikannya film ke-63 terhebat sepanjang masa dalam jajak pendapat kritikus dan ke-67 dalam jajak pendapat sutradara.[63] Dalam jajak pendapat Sight & Sound tahun 2002, film ini menduduki peringkat ke-12 di antara para sutradara.[64] Dalam daftar Film Terbaik Sepanjang Masa edisi tahun 2022 dari Sight & Sound, film ini menduduki peringkat ke-62 dalam jajak pendapat sutradara.[65] Writers Guild of America menempatkan skenario film tersebut (yang ditulis oleh Charles Brackett & Billy Wilder dan D.M. Marshman Jr.) sebagai yang terhebat ke-7 sepanjang masa.[66] Dalam jajak pendapat tahun 2015 oleh BBC Culture, kritikus film menempatkan Sunset Boulevard sebagai film Amerika terhebat ke-54 sepanjang masa.[67] Edisi Februari 2020 dari New York Magazine mencantumkan Sunset Boulevard sebagai salah satu "Film Terbaik yang Kalah pada Film Terbaik di Oscar."[68]

American Film Institute memasukkan film tersebut ke dalam daftar berikut:

Akibatnya

Sunset Boulevard Ini adalah kolaborasi terakhir antara Wilder dan Brackett. Mereka berpisah secara damai dan tidak pernah mengungkapkan keluhan apa pun di depan umum selama sisa hidup mereka. Namun, pada tahun-tahun berikutnya, Brackett mengaku kepada penulis skenario/sutradara Garson Kanin bahwa ia tidak mengantisipasi perpisahan itu, atau pernah mengerti secara pasti apa yang terjadi atau mengapa. Ia menggambarkannya sebagai "pukulan tak terduga" yang tidak pernah pulih sepenuhnya; ketika diminta untuk menanggapi komentar Brackett, Wilder tetap diam.[69]

Kedua pria itu sempat bertemu kembali pada bulan Oktober 1951 untuk menghadapi tuduhan bahwa mereka telah menjiplak Sunset Boulevard. Mantan akuntan Paramount Stephanie Joan Carlson menuduh bahwa pada tahun 1947 dia telah menyerahkan kepada Wilder dan Brackett, atas permintaan mereka, naskah cerita, baik fiksi maupun berdasarkan fakta, yang dia tulis tentang kehidupan studio. Dia mengklaim bahwa salah satu khususnya, Past Performance, berfungsi sebagai dasar untuk naskah Sunset, dan menggugat penulis naskah dan Paramount sebesar $100.000 sebagai ganti rugi umum, $250,000 dalam ganti rugi hukuman, $700.000 berdasarkan hasil penjualan tiket, dan tambahan $350.000 untuk ukuran yang baik, sehingga totalnya menjadi $1.400.000. Gugatan Carlson ditolak setelah dua setengah tahun. Pada tahun 1954, gugatan serupa diajukan oleh penulis naskah Edra Buckler, yang mengklaim bahwa materi yang ia tulis merupakan sumber naskah tersebut. Gugatannya ditolak tahun berikutnya.[70]

Karier Brackett di Hollywood berlanjut setelah perpisahannya dengan Wilder. Dia memenangkan Academy Award untuk skenarionya untuk Titanic (1953), dan menulis Niagara (1953), film terobosan bagi Marilyn Monroe sebagai aktris dramatis. Namun, Wilder-lah yang menyadari kemampuan komedi Monroe dalam The Seven Year Itch dan Some Like It Hot. Karier Brackett meredup pada akhir dekade tersebut, meskipun ia memproduksi film nominasi Oscar The King and I (1956). Dia menerima Honorary Oscar for Lifetime Achievement pada tahun 1958.

William Holden mulai menerima peran yang lebih penting dan kariernya melejit. Ia memenangkan Oscar Aktor Terbaik untuk Stalag 17 (1953), juga disutradarai oleh Wilder, dan pada tahun 1956 ia menjadi daya tarik box office teratas di Amerika Serikat. Holden dan Wilder juga bergabung kembali untuk Fedora (1978), film lain yang mengkritik Hollywood.

Sebelum film ini dirilis, Nancy Olson sudah merasa kecewa dengan kariernya di dunia film, sebagian karena tema-tema Sunset Boulevard beresonansi dengannya, dan juga karena dia telah bertunangan dengan penulis lagu Alan Jay Lerner dan memutuskan untuk pindah ke New York bersamanya. Meskipun demikian, pasangan Olson dengan William Holden dianggap sukses, dan dia muncul di hadapannya dalam beberapa film selama tahun 1950-an, meskipun tidak ada satupun dari mereka yang mengulang kesuksesan mereka sebelumnya; dia kembali ke Hollywood untuk membuat beberapa film lainnya, termasuk The Absent-Minded Professor (1961) dan Son of Flubber (1963), di mana dia dipasangkan dengan Fred MacMurray.[26]

Demikian pula, Gloria Swanson tidak mampu memanfaatkan kesuksesannya sendiri dalam "Sunset Boulevard". Meskipun ditawari naskah, ia merasa semuanya hanyalah tiruan Norma Desmond yang buruk. Membayangkan karier yang pada akhirnya akan membuatnya hanya memerankan "parodi dari parodi," ia praktis pensiun dari dunia perfilman.[7]

Sunset Boulevard ditayangkan lagi di New York City pada tahun 1960, dan mendapat tanggapan positif sehingga Paramount mengatur perilisan ulang terbatas di bioskop-bioskop di seluruh Amerika Serikat.

Film yang membahas Sunset Boulevard dalam skenarionya atau memberi penghormatan dalam adegan atau dialog meliputi: Soapdish (1991), The Player (1992), Gods and Monsters (1998), Mulholland Drive (2001),[9] Be Cool (2005), dan Inland Empire (2006). Akhir dari Cecil B. Demented (2000) adalah parodi dari adegan terakhir Sunset Boulevard.

Restorasi dan media rumahan

Pada akhir 1990-an, sebagian besar cetakan Sunset Boulevard berada dalam kondisi buruk, dan karena film tersebut direkam menggunakan selulosa nitrat filmstock, sebagian besar negatif aslinya telah rusak. Paramount Studios, yang meyakini film tersebut layak mendapatkan upaya restorasi lengkap, menggelar proyek mahal untuk merestorasinya secara digital. Versi yang telah direstorasi ini dirilis dalam bentuk DVD pada tahun 2002.[71][72] Pada tahun 2012, film ini direstorasi secara digital oleh Paramount Pictures untuk debut Cakram Blu-ray. Restorasi digital bingkai demi bingkai oleh Prasad Corporation menghilangkan kotoran, robekan, goresan, dan cacat lainnya.[73][74]

Pada tahun 2025, film ini direstorasi dalam 4K untuk memperingati ulang tahun ke-75 dan dirilis dalam pemutaran teater terbatas dan Ultra HD Blu-ray pada tanggal 5 Agustus 2025 oleh Paramount Home Entertainment.[75]

Adaptasi musikal

Stapley and Hughes

Dari sekitar tahun 1952 hingga 1956, Gloria Swanson sendiri bekerja sama dengan aktor Richard Stapley (alias Richard Wyler) dan penyanyi/pianis kabaret Dickson Hughes pada sebuah adaptasi berjudul Boulevard! (pada awalnya Starring Norma Desmond). Stapley dan Hughes pertama kali mendekati Swanson untuk tampil dalam pertunjukan musik yang mereka tulis, About Time (berdasarkan Time). Swanson menyatakan bahwa ia akan kembali ke panggung hanya dalam versi musikal dari film comeback-nya. Dalam seminggu, Stapley dan Dickson telah menulis tiga lagu yang disetujui Swanson.[76]

Dalam versi ini, kisah cinta antara Gillis dan Schaefer dibiarkan berkembang, dan daripada menembak Gillis di akhir, Norma memberikan restunya kepada pasangan itu, dan mengiringi perjalanan mereka menuju kehidupan "bahagia selamanya".

Meskipun Paramount memberikan izin lisan untuk melanjutkan musikal tersebut, tidak ada pilihan hukum formal. Pada akhir 1950-an, Paramount menarik persetujuannya, yang menyebabkan bubarnya proyek tersebut.

Pada tahun 1994, Dickson Hughes memasukkan materi dari Boulevard! menjadi musikal Swanson on Sunset, berdasarkan pengalamannya dan Stapley dalam menulis Boulevard!.

Upaya ini dicatat dalam film dokumenter tahun 2021 Boulevard! A Hollywood Story.

Upaya lain yang gagal

Stephen Sondheim sempat mempertimbangkan untuk mengubah Sunset Boulevard menjadi musikal hingga bertemu Billy Wilder di sebuah pesta koktail, yang mengatakan kepadanya bahwa film tersebut akan lebih baik diadaptasi sebagai opera daripada musikal.[77] Hal Prince kemudian mendekati Sondheim untuk mengadaptasi film tersebut sebagai musikal dengan Angela Lansbury memerankan Norma Desmond.[78]

John Kander dan Fred Ebb juga didekati oleh Hal Prince untuk menulis musikal Sunset Boulevard.[79]

Andrew Lloyd Webber

Artikel utama: Sunset Boulevard (musikal)

Adaptasi musikal dengan buku dan lirik yang ditulis oleh Don Black dan Christopher Hampton, dan musik oleh Andrew Lloyd Webber dipentaskan pada tahun 1993 di London, dengan Patti LuPone memerankan Norma Desmond. Pertunjukan ini mengikuti alur cerita filmnya secara dekat, mempertahankan sebagian besar dialog, dan mencoba menampilkan desain set yang serupa. Pertunjukan ini mencapai Broadway pada tahun 1994, dengan Glenn Close memerankan Norma Desmond. Produksi ini menggelar 17 pratinjau mulai 1 November 1994, dan memainkan 977 pertunjukan di Minskoff Theatre dari 17 November 1994 hingga 22 Maret 1997.[80] Pertunjukan ini dinobatkan sebagai Musikal Terbaik di Penghargaan Tony tahun 1995.

Pada tahun 2016, Close mengulangi perannya di West End London, diikuti dengan pertunjukan selama 12 minggu di Palace Theater di New York City dari tanggal 2 Februari hingga 25 Juni 2017.

Sunset Boulevard dimainkan satu malam di Royal Albert Hall pada tanggal 3 Desember 2021. Produksi ini disutradarai oleh Jordan Murphy dan dipimpin oleh Alex Parker, dan dibintangi oleh Mazz Murray.

Pada tahun 2023, Nicole Scherzinger menghidupkan kembali peran Norma Desmond dalam pertunjukan selama 16 minggu mulai bulan September di Savoy Theatre London, dalam sebuah produksi yang disutradarai oleh Jamie Lloyd. Produksi dipindahkan ke St. James Theatre Broadway dengan malam pembukaan pada tanggal 20 Oktober 2024 dan penutupan pada tanggal 20 Juli 2025.

Sebuah adaptasi film dari musikal tersebut, dengan Close dan Lloyd Webber sebagai produser, dan Close berperan sebagai Norma, sedang dalam tahap pengembangan di Paramount Pictures, dengan Rob Ashford sebagai sutradara dan Tom MacRae sebagai penulis naskah. Proses syuting awalnya dijadwalkan pada akhir 2019, tetapi ditunda tiga kali karena pandemi COVID-19 dan Paramount menunda proyek tersebut pada bulan Oktober 2021.[81][82][83] Pada bulan Mei 2024, Close mengungkapkan bahwa film tersebut masih terus berjalan, tetapi Ashford tidak lagi terikat sebagai sutradara.[84] Pada tahun 2025, Scherzinger mengungkapkan bahwa ada pembicaraan agar dia memerankan Norma dalam film tersebut.[85]

Dalam budaya populer

Televisi

  • Pada tahun 1971, film ini diparodikan dalam episode keempat belas musim kelima The Carol Burnett Show dalam sebuah sketsa berjudul "Sunnyset Boulevard" Di mana Carol Burnett memerankan "Nora Desmond" yang gila dan Harvey Korman pelayannya, Max. Serial ini kemudian berlanjut sebagai seri sketsa berulangnya sendiri.[86]
  • Film ini jelas mempengaruhi The Sixteen-Millimeter Shrine, yang merupakan episode keempat tahun 1959 dari musim pertama Twilight Zone asli. Di dalamnya, Ida Lupino berperan sebagai Barbara Jean Trenton, seorang bintang film Hollywood tua yang menjalani kehidupan terpencil di rumahnya, terus-menerus mengenang masa lalunya dengan menonton film-film lamanya dari tahun 1930-an dan merencanakan comeback yang tidak realistis.
  • Episode Tiny Toon Adventures "Sepulveda Boulevard" adalah parodi film, dengan berbagai karakter mencoba mencuri ide skenario satu sama lain, ketika karakter mencoba membenarkan pencurian tersebut dengan, "Hey, this is Hollywood," seseorang membalas, "This is the VALLEY, bub!"
  • Dalam episode American Dad! yang berjudul "Star Trek," Alur ceritanya berkisar pada kejatuhan ketenaran dan memberi penghormatan dengan meniru adegan pembuka film tersebut. Alur episode "A Star is Reborn" juga didasarkan pada film tersebut.
  • Akhir dari Archer musim 7 dan beralih ke film noir Archer: Dreamland musim 8 menciptakan kembali adegan kolam renang dari pembukaan film.
  • Penayangan perdana Musim 11 Curb Your Enthusiasm, berjudul "The Five-Foot Fence", dimulai dengan Larry David yang menemukan mayat seorang perampok rumah mengambang tengkurap di kolam renangnya.
  • Karakter "Twin Peaks" Gordon Cole dinamai berdasarkan karakter "Sunset Boulevard". Sebuah adegan dari film itu sendiri muncul di Bagian 15 Twin Peaks: The Return. Dalam adegan tersebut, yang disaksikan oleh Dale Cooper, nama "Gordon Cole" diucapkan, yang membangkitkan ingatan Cooper yang terpendam tentang waktunya di FBI.
  • Episode 3rd Rock from the Sun "Fifteen Minutes of Dick" (musim 2, ep. 23) menampilkan parodi film tersebut, di mana Sally, yang tiba-tiba terkenal, terjerumus ke dalam keputusasaan ala Norma seiring menurunnya popularitasnya.
  • Episode awal Desperate Housewives (2004) memiliki banyak singgungan terhadap Sunset Boulevard, termasuk penggunaan orang yang sudah meninggal sebagai narator, dan kesukaan karakter lain terhadap film Billy Wilder.
  • Di dalam film Hick, Luli (Chloë Grace Moretz) dapat ditemukan di kamarnya sedang membacakan film tersebut di depan cermin. Moretz menyatakan bahwa dialah yang menyarankan agar kutipan tersebut diterapkan.
  • Dalam adegan ketika Robin Williams pertama kali mencoba pakaian drag-nya di Mrs. Doubtfire, dia salah mengutip kalimat terkenal Swanson "I'm ready for my close-up, Mr. DeMille."

Sastra

Sunset Boulevard sering dirujuk dalam buku tersebut The Disaster Artist: My Life Inside The Room, the Greatest Bad Movie Ever Made karya Greg Sestero dan Tom Bissell, yang mendokumentasikan hubungan Sestero dengan sutradara dan aktor Tommy Wiseau dan pembuatan film Wiseau The Room. Kutipan dari Sunset Boulevard digunakan sebagai epigraf untuk beberapa bab buku.[87] Dalam sebuah wawancara tahun 2017, Sestero menyatakan bahwa "Saya melihat banyak kesamaan dengan cerita saya, terutama ketika Tommy tinggal di tempat yang memiliki kolam renang dan ingin membuat proyek kesombongannya sendiri."[88]

Politik

Donald Trump telah menyebut film ini sebagai salah satu film favorit pribadinya, dan menayangkannya beberapa kali di White House Family Theater selama masa kepresidenannya. Pers kemudian mengangkat analogi antara Mar-a-Lago milik Trump dan rumah besar Norma Desmond di Sunset Boulevard.[89]

Musik populer

Lagu "Antarctica Starts Here" karya John Cale, dari albumnya tahun 1973 Paris 1919, menggambarkan seorang "ratu film hebat yang paranoid" yang menurut Cale terinspirasi oleh karakter Norma Desmond.[90]

Lagu "Floating" di album Outskirts oleh band country-rock Kanada Blue Rodeo merujuk pada film di baris liriknya 'I feel like William Holden floating in a pool.' Catatan sampul album menjelaskan hubungannya dengan film.

Lagu tahun 1996 Sunset Boulevard oleh penulis lagu Spanyol Javier Álvarez menyertakan bait-baitnya Los años de papel te vuelven a cegar / Como a Norma Desmond en Sunset Boulevard ("The paper years blind you again / as [they blinded] Norma Desmond in 'Sunset Boulevard'".)[91]

Gulat profesional

Gimmick "Abadi", seperti yang diperankan oleh pegulat Australia Toni Storm dalam All Elite Wrestling sejak 2023, terutama didasarkan pada karakter Norma Desmond, dengan "pelayan" - pegulat Kanada Dr. Luther – berdasarkan karakter Max von Mayerling. Alur cerita yang melibatkan Storm juga mengambil inspirasi dari film All About Eve, dengan karakter Storm juga memiliki sifat yang sama dengan karakter Margo Channing, dan pegulat Inggris Mariah May memerankan sosok yang mirip Eve Harrington dan mengalahkan Storm.[92]

Referensi

  1. ^ a b Pryor, Thomas M. (August 11, 1950). "Sunset Boulevard". The New York Times.
  2. ^ a b Staggs (2002), pp. 154-156
  3. ^ Hutchinson, Pamela (August 2016). "Sunset Boulevard: what Billy Wilder's satire really tells us about Hollywood". The Guardian. Diakses tanggal 2021-09-24.
  4. ^ "Sunset Boulevard (1950)". www.filmsite.org. Diakses tanggal 2021-09-24.
  5. ^ Dirks, Tim. "Sunset Boulevard (1950)". AMC Filmsite.
  6. ^ "ENTERTAINMENT: Film Registry Picks First 25 Movies". Los Angeles Times. Washington, D.C. September 19, 1989. Diakses tanggal April 22, 2020.
  7. ^ a b c Perry, p. ??
  8. ^ Kehr, Dave (March 11, 2010). "An Independent Woman, Nobly Suffering in Silents". The New York Times. Diakses tanggal November 19, 2011.
  9. ^ a b c d e f g h i j k l m n Staggs (2002), p. ??
  10. ^ Manley, Jeffrey (August 4, 2017). "Den of Geek Meets The Loved One". The Evelyn Waugh Society. Diakses tanggal July 21, 2024.
  11. ^ Kirgo (1979), p.276.
  12. ^ Wood, Michael (March 2, 2000). "Review of Conversations with Wilder by Cameron Crowe". London Review of Books. Diarsipkan dari asli tanggal June 18, 2009. Diakses tanggal July 21, 2005.
  13. ^ a b Phillips 2010, hlm. 112.
  14. ^ Sikov, p. 286
  15. ^ a b c d Swanson, pp.249-260
  16. ^ Sikov, p. 285
  17. ^ Billy Wilder – "About Film Noir Diarsipkan February 18, 2021, di Wayback Machine.. Interview July 1975. Retrieved July 21, 2005.
  18. ^ Harvey, Stephen (1985-09-22). "'Queen Kelly' Opens - More Than 50 Years Late". The New York Times (dalam bahasa American English). ISSN 0362-4331. Diakses tanggal 2018-02-17.
  19. ^ Sikov, p. 288
  20. ^ Petersen, Anne Helen (23 September 2014). "Scandals of Classic Hollywood: The Long Suicide of Montgomery Clift". Vanity Fair. Diakses tanggal 3 December 2016. He was also close with stage actress Libby Holman, 16 years his senior, who had become a notorious feature in the gossip columns following the suspicious death of her wealthy husband, rumors of lesbianism, and her general practice of dating younger men. Clift was so protective of Holman that when offered the plum role of the male lead in Sunset Boulevard, he turned it down—reportedly to avoid any suggestion that Libby Holman was his own delusional Norma Desmond, using a handsome young man to pursue her lost stardom.
  21. ^ Gritten, David (3 February 2013). "Montgomery Clift: better than Brando, more tragic than Dean". The Telegraph Limited. Diakses tanggal 3 December 2016. His agent Herman Citron later suggested to Clift's biographer Patricia Bosworth that the Gillis role might have been too close for comfort; at the time, the 30-year-old actor was conducting a secret liaison with singer-actress Libby Holman, 16 years his senior, a state of affairs that would have been considered scandalous.
  22. ^ Sikov, pp. 288–289
  23. ^ Beach, Christopher (2015). A Hidden History of Film Style: Cinematographers, Directors, and the Collaborative Process. Oakland, California: University of California Press. hlm. 86–114. ISBN 9780520284357.
  24. ^ Terry, Ryan (April 2, 2014). "Why Sunset Boulevard Still Capture the "Eyes of the World" Today". The Artifice. Diakses tanggal 12 February 2018.
  25. ^ Truhler, Kimberly. "Cinema Style--Edith Head Gets Gloria Swanson Ready for her Close-Up in SUNSET BOULEVARD". GlamAmor. Diakses tanggal 10 February 2018.
  26. ^ a b c Feinberg, Scott (April 19, 2020). "'Sunset Blvd.' Turns 70: Nancy Olson on Wilder, Holden and Why She Walked Away From Stardom". The Hollywood Reporter. Diakses tanggal April 21, 2020.
  27. ^ 'Wilshire Phantom House Soon to be Only Memory", Los Angeles Times, February 24, 1957
  28. ^ Sunset Boulevard film locations Diarsipkan 2013-08-06 di Wayback Machine., The Worldwide Guide To Movie Locations, 2013
  29. ^ "The top houses from the movies". Daily Telegraph. Diarsipkan dari asli tanggal 2012-05-02.
  30. ^ Sikov, Ed (2017). On Sunset Boulevard: The Life and Times of Billy Wilder. Jackson: University of Mississippi Press. hlm. 300. ISBN 978-1496812650.
  31. ^ "Soundtrack details: Sunset Blvd". SoundtrackCollector. Diakses tanggal 2010-03-17.
  32. ^ "Sunset BLVD". April 2015.
  33. ^ Brown, Jim. "Sunset Boulevard: Suite (1950)". Wise Music Classical. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal December 28, 2024. Diakses tanggal December 27, 2024.
  34. ^ Mauceri, John. "Sunset Boulevard: A Sonata for Orchestra (1950)". Wise Music Classical. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal December 28, 2024. Diakses tanggal December 27, 2024.
  35. ^ Staggs (2002), pp. 151-152
  36. ^ Production dates per the online AFI Catalog of Feature Films detailed listing Diarsipkan July 8, 2020, di Wayback Machine.
  37. ^ Sikov, Ed (1999). On Sunset Boulevard: The Life and Times of Billy Wilder. Hyperion. ISBN 0-7868-8503-3.
  38. ^ Eyman, Scott (2005). Lion of Hollywood: The Life and Legend of Louis B. Mayer. Simon & Schuster. ISBN 0-7432-0481-6.
  39. ^ Ankerich, Michael G. (2013). Mae Murray: the girl with the bee-stung lips (lack of capitalization sic per colophon), The University Press of Kentucky. According to Kevin Brownlow's foreword (page ix), the "rigorous work" of Ankerich "indicates that Murray never made this remark."
  40. ^ Staggs (2002), pp. 161-163
  41. ^ a b 1634–1699: McCusker, J. J. (1997). How Much Is That in Real Money? A Historical Price Index for Use as a Deflator of Money Values in the Economy of the United States: Addenda et Corrigenda (PDF). American Antiquarian Society. 1700–1799: McCusker, J. J. (1992). How Much Is That in Real Money? A Historical Price Index for Use as a Deflator of Money Values in the Economy of the United States (PDF). American Antiquarian Society. 1800–present: Federal Reserve Bank of Minneapolis. "Consumer Price Index (estimate) 1800–". Diakses tanggal 28 Mei 2023.
  42. ^ 'The Top Box Office Hits of 1950', Variety, January 3, 1951
  43. ^ "Sunset Boulevard (1950)". Rotten Tomatoes. Fandango. Diakses tanggal 2021-10-11.
  44. ^ "Sunset Boulevard Reviews". Metacritic. Diakses tanggal May 5, 2025.
  45. ^ a b c Wiley and Bona, p. ??
  46. ^ Box Office Movie Review Review dated April 22, 1950. Retrieved July 21, 2005. Diarsipkan October 31, 2004, di Wayback Machine.
  47. ^ James Agee (2000). Agee on film. Internet Archive. Modern Library. hlm. 440. ISBN 978-0-375-75529-3.
  48. ^ a b Roger Ebert review Diarsipkan November 20, 2019, di Wayback Machine. June 27, 1999. Retrieved January 9, 2021.
  49. ^ Kael, s.v. Sunset Boulevard.
  50. ^ Myrna Oliver. "Writer-Director Billy Wilder Dies Diarsipkan July 7, 2019, di Wayback Machine.", Los Angeles Times, March 28, 2002. Retrieved July 21, 2005.
  51. ^ Anthony Breznican, "Oscar winning filmmaker Billy Wilder dies at 95 Diarsipkan July 8, 2020, di Wayback Machine." (Associated Press), Gettysburg Times, March 29, 2002. Retrieved November 20, 2011.
  52. ^ Halliwell, Leslie (1989). Halliwell's Film Guide (Edisi 7th). Grafton Books. ISBN 0-06-016322-4.
  53. ^ Corliss, p. 147
  54. ^ Thomson, David (2008). Have You Seen...? A Personal Introduction to a 1000 Films. hlm. 846.
  55. ^ Muller, Eddie. "Top 25 Noir Films". eddiemuller.com. Diakses tanggal August 21, 2025.
  56. ^ Randall, Stephen, ed. (2006). The Playboy interviews : larger than life (Edisi 1st M Press). Milwaukie, OR: M Press. ISBN 1595820469. OCLC 71350355.
  57. ^ Staggs (2002), p. 297
  58. ^ List of selected films 1989–2004. National Film Registry of the Library of Congress Diarsipkan April 7, 2014, di Wayback Machine.. Retrieved July 21, 2005.
  59. ^ "Take One: The First Annual Village Voice Film Critics' Poll". The Village Voice. 1999. Diarsipkan dari asli tanggal 26 August 2007. Diakses tanggal 27 July 2006.
  60. ^ "The Best 1,000 Movies Ever Made". The New York Times. 2002. Diarsipkan dari asli tanggal 11 December 2013. Diakses tanggal 7 December 2013.
  61. ^ Carr, Jay (2002). The A List: The National Society of Film Critics' 100 Essential Films. Da Capo Press. hlm. 81. ISBN 978-0-306-81096-1. Diakses tanggal 27 July 2012.
  62. ^ "100 Essential Films by The National Society of Film Critics". filmsite.org.
  63. ^ "Votes for Sunset Blvd. (1950)". British Film Institute. Diarsipkan dari asli tanggal July 25, 2018. Diakses tanggal 14 February 2018.
  64. ^ "Sight & Sound Top Ten Poll 2002 The Rest of Director's List". old.bfi.org.uk. Diarsipkan dari asli tanggal February 1, 2017. Diakses tanggal May 31, 2021.
  65. ^ "Directors' 100 Greatest Films of All Time". bfi.org.
  66. ^ "101 Greatest Screenplays". Writers Guild of America. Diakses tanggal March 8, 2017.
  67. ^ "The 100 Greatest American Films". BBC Culture. July 20, 2015. Diakses tanggal 15 February 2018.
  68. ^ "The Best Movies That Lost Best Picture at the Oscars". New York Magazine. Diakses tanggal March 17, 2025.
  69. ^ Sikov, pp. 305–306
  70. ^ Sikov, pp. 310–311
  71. ^ Robert A. Harris, "Saving Sunset Diarsipkan 2005-11-22 di Wayback Machine.", The Digital Bits, November 15, 2002. Retrieved November 21, 2011.
  72. ^ Brevet, Brad (14 January 2009). "Paramount's Centennial Collection: Sunset Blvd. and Four Hepburn Flicks". ComingSoon.net. Diakses tanggal 26 November 2016.
  73. ^ King, Susan (November 5, 2012). "'Sunset Boulevard' digitally restored for its Blu-ray debut". Los Angeles Times. Diakses tanggal November 26, 2016.
  74. ^ "prasadgroup.org, Digital Film Restoration". Diarsipkan dari versi asli pada April 21, 2018. Diakses tanggal September 16, 2014.
  75. ^ Zavaleta, Jonathan (May 5, 2025). "'SUNSET BOULEVARD' TO GET FIRST EVER 4K RELEASE ON BLU-RAY, NOW AVAILABLE TO PREORDER". Rolling Stone. Diakses tanggal 16 August 2025.
  76. ^ Based on liner notes to Boulevard! demo recording CD release, by Richard Stapley, Tim J Hutton and Steven M Warner
  77. ^ Stephen., Sondheim (2011). Look, I made a hat : collected lyrics (1981-2011) with attendant comments, amplifications, dogmas, harangues, wafflings, anecdotes and miscellany. London: Virgin. ISBN 978-0753522608. OCLC 751797401.
  78. ^ "Side by Side With Stephen Sondheim". sondheim.com. Diakses tanggal 2018-02-18.
  79. ^ Staggs, Sam (February 2003). Close-up on Sunset Boulevard : Billy Wilder, Norma Desmond, and the dark Hollywood dream (Edisi 1st St. Martin's Griffin). New York: St. Martin's Griffin. hlm. 320. ISBN 0312302541. OCLC 51815402.
  80. ^ "Sunset Boulevard". Internet Broadway Database (The Broadway League). Diakses tanggal February 27, 2016.
  81. ^ Criscitiello, Alexa (February 28, 2019). "Confirmed! Glenn Close To Star In Rob Ashford-Directed 'Sunset Boulevard' Musical Film!". Broadway World. Diakses tanggal March 1, 2019.
  82. ^ Sullivan, Lindsey (October 23, 2020). "Glenn Close Offers an Update on the Upcoming Sunset Boulevard Movie Musical". Broadway.com (dalam bahasa English). Diakses tanggal December 30, 2020. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
  83. ^ Major, Michael. "Andrew Lloyd Webber Reveals Production on SUNSET BOULEVARD Film Has Been Stalled". BroadwayWorld.com (dalam bahasa Inggris). Diakses tanggal 2021-11-25.
  84. ^ "Glenn Close Says 'Sunset Boulevard' Remake is 'Moving Forward'". May 2, 2024.
  85. ^ Carson, Lexi. "Nicole Scherzinger on How Her 'Pop Star Mentality. Prepared Her for Sunset Blvd., 'Manifesting' a Film Adaptation and First Tony Nom", The Hollywood Reporter, May 8, 2025
  86. ^ IMDB. "S5.E14 ∙ Steve Lawrence and Dick Martin". IMDb. Diakses tanggal October 28, 2024.
  87. ^ Sestero, Greg (2014). The Disaster Artist: My Life Inside The Room, the Greatest Bad Movie Ever Made. Simon and Schuster. hlm. 152.
  88. ^ Bergeron, Michael (28 November 2017). "Disaster Artist: An Interview With The Room's Greg Sestero". Free Press Houston. Diakses tanggal 17 February 2018.
  89. ^ Heller, Karen (December 30, 2022). "The newly relevant relationship between Trump and 'Sunset Blvd.'". The Washington Post (dalam bahasa Inggris). Diakses tanggal December 30, 2022.
  90. ^ Bobzilla (25 September 2010). "LAist Interview: John Cale". LAist. Diarsipkan dari asli tanggal 5 November 2017. Diakses tanggal 28 March 2015.
  91. ^ Dubcovsky, Bettina (27 July 2021). "Javier Álvarez: "He tardado 45 años de mi vida en darme cuenta de que nací pedo" · LAS COSAS DEL QUERER". Las cosas del querer (dalam bahasa Spanyol (Eropa)). Diakses tanggal 20 February 2023.
  92. ^ "Tony Khan Details the Rise of Mariah May in AEW". Wrestling On Fannation (dalam bahasa American English). 2024-07-17. Diakses tanggal 2024-07-18.

Daftar pustaka

  • Corliss, Richard (1974). Talking Pictures: Screenwriters in the American Cinema, 1927-1973. Overlook Press. ISBN 0-87951-007-2
  • Hadleigh, Boze (1996). Bette Davis Speaks. Barricade Books. ISBN 1-56980-066-9.
  • Kael, Pauline (1982). 5001 Nights at the Movies. Zenith Books. ISBN 0-09-933550-6.
  • Kirgo, Julie (1979). "Sunset Boulevard". In Alain Silver and Elizabeth Ward, eds, Film noir: An encyclopedic reference to the American style. Woodstock: Overlook Press, 1979. ISBN 0-87951-055-2.
  • Perry, George & Andrew Lloyd Webber (1993). Sunset Boulevard, From Movie to Musical. Pavilion. ISBN 1-85793-208-0.
  • Sikov, Ed (1998). On Sunset Boulevard: The Life and Times of Billy Wilder. New York: Hyperion. ISBN 0-7868-6194-0.
  • Staggs, Sam (2001). All About "All About Eve". St Martin's Press. ISBN 0-312-27315-0.
  • Staggs, Sam (2002). Close-up on Sunset Boulevard: Billy Wilder, Norma Desmond, and the Dark Hollywood Dream. New York St. Martin's Press. ISBN 0-312-27453-X.
  • Swanson, Gloria (1981). Swanson on Swanson, The Making of a Hollywood Legend. Hamlyn. ISBN 0-600-20496-0.
  • Wiley, Mason and Damien Bona (1987). Inside Oscar, The Unofficial History of the Academy Awards. Ballantine Books. ISBN 0-345-34453-7.

Pranala luar

Wikiquote memiliki koleksi kutipan yang berkaitan dengan: Sunset Boulevard (1950 film).
Wikimedia Commons memiliki media mengenai Sunset Blvd. (1950 film).
Best Rank
More Recommended Articles